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融古铄今，独开先河：中国新汉画创始人王阔海的笔墨革新之路

资讯参与评论来源：标签： 2025-07-18 17:39:39

【艺术简历】王阔海(原名王克海)，1952年出生于山东招远市，1970年入伍，1989年毕业于解放军艺术学院国画系,现任中国人才研究会书画专业委员会高级顾问兼美术人才专家指导委员会主任，中国北京将相翰墨书画院名誉

【艺术简历】

王阔海(原名王克海)，1952年出生于山东招远市，1970年入伍，1989年毕业于解放军艺术学院国画系,现任中国人才研究会书画专业委员会高级顾问兼美术人才专家指导委员会主任，中国北京将相翰墨书画院名誉院长，原中央国家机关美术家协会主席，中央国家机关书法家协会副主席，中国美术家协会第七届理事，中央电视台《大型高端人物访谈》栏目艺术顾问,中国画学会理事，中国工笔画学会常务理事。第二炮兵政治部创作室专职画家，国家一级美术师。全军高级职称评委，中国人民解放军书画艺术研究院艺术委员,中国汉画艺术研究院院长，清华、人大、荣宝斋画院高级研究生导师。中国书画国际大学学术委员会主席，终身教授。

《刘工醉评王阔海艺术》系列连载

《刘工醉评王阔海艺术》系列连载①

在当今艺坛，王阔海先生堪称是一位名副其实的艺术巨匠。

其诗、书、画三位一体，达到了少有人及的艺术高度，特别是在艺术家普遍缺少文化学养的当今，尤为可贵。他的艺术作品，典雅、高古、大气，具有深远的意境与笔墨韵味，并含有深邃的哲学思想与人文理念，深得大道至简之真谛。欣赏其作品，很容易被打动心弦，让人不由发出赞叹之声。

一切艺术作品，最终的目的是感染观众，并能激励人心而产生动力与能量。

只会描摹形状的画家，永远无法接近艺术的高端和顶蜂。

王阔海先生的绘画，看似平常，却很高深，越是仔细品味，越能发现诸多的新奇，好似曲径通幽一般，一步步把你带入美妙的艺术殿堂。

先生的作品，大开大合，平中见奇，奇中藏险，不是造诣精深的艺术家，很容易陷入失败之境。

《刘工醉评王阔海艺术》系列连载②

我与王阔海先生原先并非认识，只是在一次偶然中看到了王阔海先生所独创的新汉画和动物画系列作品，便被彻底的吸引住视线，并打动了我的内心。先生的艺术作品，在当前可与比匹敌者，实为廖若晨星。随后，我在全国范围内对享有盛名的艺术家进行筛选比对，从艺术水平与文学造诣上，真是无人能够在其之上。于是一个大胆的决定在我心中油然而生:何不塑造他为一代艺术宗师呢？决心下定后，我不止一次的扪心自问，决定能否成功？问题在我脑海中反反复复地出现，拷打着我的良心。我本着为艺术负责的精神，对此事反复掂量权衡，让我在一段时期内寝食难安。经过长时间的思考，一篇《铁气龙神铸真魂》的艺术评论，便在我笔下产生了。文章中我斗胆动用了艺术巨擘一词，而不用大师的称号，为的是区别当今艺坛，猫不猫狗不狗之流也在各自的地盘上拉大旗做虎皮占山为王，恬不知耻的号称大师。毫不夸张地说当前各类大师遍地皆是，犹如树叶一样稠密，达到让人唾弃的地步。敢将巨擘二字附加在名字之后者，目前全国艺术界还绝无仅有。巨匠，实乃巨擘之演变。因巨擘二字，对一些人显得有些冷辟生涩，不如用巨匠容易让人理解，因此不得不将巨擘二字割舍，心中还有些不忍。但为了阔海先生的宏图大业，也只好委屈它们了，但愿远古造字大师仓颉老人休要怪罪于我。罢罢，接下来还是谈王阔海先生与其艺术吧。深思熟虑之后，我又按照《周易》八卦走九宫，九宫十二年一变格的运行规律和姓名学的拆析密码运算预测，在当今二十年中，一代艺木巨匠，非王阔海先生莫属，其他一些所谓的名家，皆达不到人书俱老之境。在预测中我还有一个惊人的发现，就是在不久的将来，还有一位艺木界巨子将拔地而起，象南张北齐，南潘北李一样与王阔海两峰并峙遥相辉映，成为艺术史上的两大奇观。伟人生前说过，不打无把握之仗，我心知肚明做事不慌，做好了充分的准备。于是，我便滿怀信心与勇气身先士卒，采用破釜沉舟之策，背水一战。

《刘工醉评王阔海艺术》系列连载③

孟子天时不如地利，地利不如人和的论述，揭示出人生处世的生活哲理与辨正关系，虽然许多人都知道，但真正能够领悟并运用的人，很少。王阔海先生占尽了天时，地利，人和，并能巧妙地利用三者之关系，续尔推而广之，象滚雪球一样由小变大，由少至多，不能不说其人悟性与天资超群吧。下面先说其所占天时。天时，不以人的意志而为。它是时来运转与物极必反的一个特定的环境与现状。当今艺坛，群龙无首各自兴风作浪，将五千年文化艺术，折腾的乌烟瘴气。有成就的大艺术家早已命归道山，余下的只是苟延残喘，再也无力与世相争。剩下一帮混世的魔王，利用他们的钻营手段，皆捞到官位与头衔，笔下的涂鸦之作，竟卖上惊人的高价。于是乎上行下效，把整个艺术界变成了大染缸，名家，大师，博导，教授满天飞，却从中找不出真正能称得上艺术家的人来，是艺术的繁荣呢还是衰落，岂不是不言自明。国不可一日无君，艺不可一日无帅，王阔海先生就是在这种大气候之下拔地而起，然后才展翅凌空而成为一代艺术巨匠。现在接着再说地利。先生居身京城，乃共和国首都，政治文化艺术之中心，对全国各地的艺术家，有着极大诱惑力。王阔海先生的艺术状况及言行，对全国的艺术家及艺术爱好者们，会在宏观上起到巨大的辐射效果，必然掀起一场轩然大波。这是地利带给他的方便，也是其成功的关键之处。以上两个问题讲明白之后，我再说人和。人和，很重要，它决定人一生的命运。为什么有些人一生不顺，常常怀才不遇杞人忧天，多是人际关系搞不好造成。作为从事艺术之人，最怕牛逼轰轰老子天下第一和生怕别人不知道自己是书画家，作家与诗人，特爱显摆或耍威风。你看王阔海先生身上有这些陋习吗？人谦虚学问多，人和善朋友广，人沉稳事业顺，不是吗？王阔海先生为人谦虚诚恳，做事稳重多智，周身充满了正能量和勇气，这是许许多多艺术家无法与其比拟的，也是其百战不殆的法宝。王阔海先生能够天时地利人和全占，难道不是命吗？况且他身边聚集着众多各界出类拔萃高手，有他们的鼎力相助，又有深谙易经之术人士为其测路导航，你说他不成功，谁成？(下一章论述其慧根与修为。第五章论其命象与因果。第六章论其造化惠人)

《刘工醉评王阔海艺术》系列连载④

佛家所说的慧根，按现代科学的说法就是遗传基因，是生来具有的，也是人们常说的天赋，对人的成才起到至关重要的作用。王阔海先生本身就具有艺术天赋，又加上在解放军艺术学院的深造，更是如虎添翼，使内因与外因紧密的结合起来，达到了一种量的变化与质的飞跃。山东招远，是出黄金的地方，也是出艺术家的风水宝地。孙其峰、孙墨龙、王阔海都出生在这个民风淳朴，性情彪悍的地方，使招远的知名度大大的提高，这就是名人效应。招远离海不远，海洋气候对人的生活成长与性格形成，皆在无形起到潜移默化的作用。王阔海人高体壮，性情豪放，为人仗义，使这位富有才气的山东大汉身上充满了正能量与迷人色彩。王阔海先生是一位军人，退休前一直生活在军营中，长期的戎马生涯不但对人性格的铸造同时也对画风形成起到关键作用。他的艺术作品，用墨和用线，浑厚刚劲，丝毫没有羸弱之气。他用色明静祥和，从不用强烈的对比刺激观众的视线，也不用粗野与脏乱来显示豪放。他采用平和的墨色与流畅的线条，塑造出众多有血有肉并带有感情色彩的动物形象。让人看了感到亲切生动，而不凶残骇人。艺术作品的成功，并非越像越好，而是看其内涵、意境与格调。雅与俗，就是人们对艺术档次划分与评价。王阔海先生的作品，当然属高雅的范畴，明显的区别于其他画家。艺术家的声誉，源于作品的优秀，而不需要任何附加条件。炒作出来的一些早已被人们忘却在脑后，而王阔海先生声名鹊起一步一层天地，这岂不是他的慧根与修为的结果。

《刘工醉评王阔海艺术》系列连载⑤

凡是认识艺术大家王阔海先生的人都知道，他高大勇猛，气宇轩昂仪表堂堂，同过去的文人、画家很不一样。他身上既没有穷儒的酸气刻薄和刁钻古怪，也不像时下的书画家那样披头散发奇装异服。他身上，带着军人的庄严威武，又多有文人学者的风范与风骨，是我见到的艺术家中，形象最为出众的一位。他禀性善交际擅言谈而不高调，他豪爽放达，正气磊落而谦虚沉稳，实在是艺术家当中最有性格特征又异于常人的人。清代艺术理论家刘熙载在其著作《艺概》中论书法时说:"书，如也。如其学，如其才，如其志，总之曰如其人而已″，可谓是对人品与书风最好的诠释。王阔海先生的艺术，不管绘画书法，还是诗词歌赋，皆充满了高昂与激情，看了使人兴奋，总在无形中给人增添出力量。艺术作品，不是硬创细雕就能达到完美的，它是艺术家心态与人品的反应。只有在艺术家心情愉快和放松时，其作品才会流露出天然的本色，而不带有人为制做的痕迹。王阔海先生的艺术创作，全是在激情与灵感的驱使下才挥毫作画，他从不强迫自己。所以他的艺术作品，受观众欢迎和珍惜。欣赏他的作品，既有诗情画意的融合，又有音乐的节奏韵律流动，实在是一种大美无声而含蓄隽永的凝聚。其艺术作品，在奔放与收敛，夸张与细腻等方面，做得比较准确到位。他把矛盾组合的方方面面，处理的十分合谐统一、而完美无缺。有些画家的大写意之作，往往有放而无收，有严谨而无飘逸，皆给人留下种种遗憾。大艺术家，就是同别的画家不一样，他能在平中出奇，能在小和少的物象中体现出自然世界的博大与丰富精彩，给人们制造出无限的遐想空间。艺术作品，尤忌全与滿。高明的画家，最懂得计白当黑和以一作十的道理。聪明的哲人，从不把话说尽，而是留下一些言辞，让人们去品味和猜想。那么艺术又何尝不是呢？王阔海先生的绘画作品，很少补景与添加，使主题与物象更加突出耀眼，更容易吸引和打动观众。蹩脚的画家，总是把画面画得密密麻麻不分宾主，因此把作品搞得平淡无奇，让人看了生厌。王阔海先生的作品，生动、壮美、豪迈、高格，与其他画家相比，真是天上人间，你不服气行吗！先生的艺术，能够如此高超典雅，与其人品修养，文学修养，社会阅历皆有着千丝万缕的不解之缘。观其画，赏其书，读其诗，心中真是有一种无法言表的愉悦和享受。

《刘工醉评王阔海艺术》系列连载⑥

民间流传说:奇人必有异相。王阔海先生恰恰就是。大艺术家王阔海先生脸上长有一个十分引人注目的亮点，那就是右眉峰最高之处长有一个大痦子，给人的印象非常深刻。《麻衣相术》上称之为"财堆″，若生于左眉之上便为"黑煞″，是很令人痛苦和心烦的一种标记。可他万幸，偏偏长在右眉上，象星斗一样牢牢的占据着面部的最高处，散发着常人感觉不到的信息能量，引导着王阔海先生一生的路程。给其人生与命运，带来诸多的机遇与财运。这是千百万人口中也难挑出的一位生有吉相的大才，真是命啊。若是这颗肉瘤长在别人脸上，或许他们早就让医生给根除掉了，结果是丢失了钱财，反害了卿卿性命，真是竹蓝打水一场空。王阔海先生脚下的路，与一般人相比，是比较平坦顺畅的，少有坎坷纠缠。他从军艺毕业后，画名便在军区内扶摇直上，成为军营内年青人羡慕的对象，同时也激发出许多军人爱好艺术和文学的兴趣。随后，他的声誉慢慢扩散到社会的四面八方，使更多的人知道他的名字。虽然起初名气不是很大，但多数从事艺术的人，还是知道他的。在上世纪九十年代初期，他的绘画作品，就刊登上了艺术界最权威的刊物《美术》杂志，刘大为先生还为此写了一篇介绍他的文章同时发表在刊物上。这在当时，是许多画家可望而不可及的事。从此之后，其名声在美术界渐渐水涨船高，作品也受到了书画收藏家和政界高层人士的青睐，买画，送礼者日益增多。其作品也自然而然的走向全国各大拍卖行，作品受到了藏家的轮番追逐，画价也一高再高，达到了惊人的数字……

《刘工醉评王阔海艺术》系列连载⑦

昨天下午一点时，群中突显异象。按易学分析，称为天象。也是我苦苦等待的结果。这一奇异现象你也看到了，可能未知其中玄机。就是当群友转发收徒启示之后，马上有群友孟轩不懂事的孩子在群里发了一连串黄色的吉祥图标，上面写着阳光的问候，共七十五枚，接着又发了十六个献哈达的图标。其信息密码我看到即知，更是欣喜万分。这是说大业将在你75岁时成功。"阳光的问候"的暗语是:佛光普照。哈达，是献礼。七十五张图标。暗合我预测的日期:即农历腊月二十三之前，接近你75岁的时侯，一代宗师宏伟大业将全部成功。也就是在三天前，这个可爱的小灵童，也用他妈妈的手机，给我发了八朵莲花，让我十分激动。昨天我在群里说:不要责怪孩子，这是天意，要奖励他(她)，给他买些好吃的，并代我谢谢他。随后他又发出"看见你，我真开心"的图标。俗话说谋事在人，成事在天。实乃千真确的真理啊。

《刘工醉评王阔海艺术》系列连载⑧

当我们穿越历史的时空，你就会清楚的发现，不管是石恪、梁楷，还是徐渭与八大山人诸家的绘画作品，虽然在写意上绰绰有余，而缺少魂象。他们的作品，仅管有笔墨、有意境、有韵味，但不具备阳刚之气，无法达到给人以力量与勇气的效果。王阔海先生的作品，阳刚大气，豪迈飘逸，笔墨酣畅，淋漓尽致，笔墨中透露出一种宏大而磅礴的气象。这气象，是其人品、正直、担当、和勇于进取的象征，一改过去文人画萎靡不振的书斋气息，而转化为战场上冲锋陷阵的勇士形象。

著名画家王阔海先生能够一跃成为当今画坛翘楚，与他几十年来的艰苦磨砺分不开。他潜心艺术，沉浸在他的"知汉斋"之中苦苦的钻研国学与书画之道，最终形成了一套自己画学理论，并运用到艺术创作当中，为当代艺术发展做出了不可磨灭的贡献。如果要研究他的绘画艺术，务必要从他的画说理论入手，若则，便难以得知其艺术之真谛。王阔海先生在画坛的崛起，应视作一种奇特的文化现象。他在于无声处突然横空出世，在华夏大地上掀起一阵雄风骇浪，我以为这是他常期以来厚积薄发而形成的结果。

《刘工醉评王阔海艺术》系列连载⑨

在潘天寿老人去世后的若干年间，中国大写意绘画领域几乎是一片空白。虽然也有几位老画家揭竿竖旗而起，终因才疏学浅、缺少文化底蕴而以失败告终。王阔海先生的崛起，给大写意画坛增添了新的希望与生机，并且推动了艺术的进展。其功，实在不低于哥伦布发现新大陆。

为什么有些大画家想成宗立派，却以失败告终呢？一是他们的作品实在称不上优秀，更不能算作艺术。(不管他们有多高的职务与头衔)二是一代大家，并不是一两篇评论就可树立的。它需要有过得硬代表之作和系列有理有据的文章作依据。三是广泛的人脉与社会交往。高尚的人品，更是不可缺少的靠山。其他人有吗？现在的艺术界，如同三国时期。军阀割剧占山为王，最终皆成为昙花一现。有谁成功了？王阔海先生正气凌人、铁骨雄风、龙行虎步，谁可挡，谁又能挡？

历代优秀的艺术作品，皆以彰显个性而传世，以风格独具而名载竹帛，与那些摹仿他人为艺者，可谓天壤之别。王阔海先生胆敢独造的艺术创新精神，正是其他艺术家所不具备的根本条件，也恰是王阔海先生能够遥领先旗的奥妙所在。

《刘工醉评王阔海艺术》系列连载⑩

王阔海先生的绘画艺术，以刚柔相济、雄浑高格著称，并带有浓郁的书卷气息，一经眼便可看出其作品的与众不同之处。特别是他的作品上的题款，龙飞凤舞自然飘逸，给作品增添出许多光彩，不由地让人从内心产生出敬佩。作为艺术家，能够修炼到如此高深的造诣，在画界真屈指可数。据我所知，王阔海先生不但绘画与书法技艺精湛，其诗词修养也甚是了得，写下了诸多堪称优秀的诗篇，赢得了社会各界人士的称赞。他几十年来青灯黄卷铁砚磨穿，终于使自己的书画与文学艺术，在芸芸众生之中脱颖而出，成为一颗耀眼的艺术明星。我敢断言:将来的中国美术史必将会为他写下浓笔重彩的一笔!

在艺术界乱象丛生的当今，一代艺术宗师终于横空出世站立在我们面前，这是时代的需要，艺术的需要，也是热爱艺术人们的需要，更是弘扬真善美的需要。艺术需要领军人物，人们需要榜样，热爱艺术的人需要导师。在热爱艺术者急需渴盼中，一代艺术宗师王阔海先站出来了!他的艺术方向，是继承与创新相结合，典雅高格与古朴自然互融的正确途径，舍此别无通道。艺术的发展，总以百姓喜闻乐见中得以成功。只要大众所喜欢的艺术，才利于传世和享誉千秋，王阔海宗师无疑是从艺者当中最出类拔萃的人物。

王阔海先生一代艺术宗师的地位己经确立，这是艺术界人士众心所向，也是天时、地利与人和的结果。艺术发展，不能缺少领头人，更不可没有榜样。王阔海宗师地位的确立，对艺术界和艺术爱好者来说，无疑是一件盛事。在今后，王阔海先生会是艺术界的一面旗帜，肩负着艺术发展的导向作用。

大哉王阔海壮哉新汉画《王阔海先生新汉画开宗立派论》

——（21世纪国际艺术大家研究）文/张明

一、开新汉画之宗立新汉画学派

纵观中国美术史，其艺术之演进，如江河之奔流，滚滚向前。夫能开宗立派者，必具超凡之思与卓绝之技；所谓超凡之思，即承前启后纳天化地，天人合一之学养与创新之思考。所谓卓绝之技必独具前无古人之技法，自家特色之符号。其艺术之高标简言之是又新又好！正是因为千百年来各个时代的艺术巨匠、巨擘、大师们的不断创新与创造新的技法与理念，才能不断地丰富中国画之技法，不断地推动中国画之发展，至若追慕先贤，北齐曹仲达之“曹衣出水”，唐吴道之之“吴带当风”同开异代之宗。唐朝宗室李思训父子创青绿山水之一格。五代十国荆关师徒（荆浩.关仝）创水晕墨章之法，开北派山水之宗；南唐董巨（董源、巨然）以披麻皴点苔之法创南派山水之始，开一代之先河。宋范宽更以豆瓣皴之《溪山行旅图》而垂范画史。米家父子（米芾.米友仁）创大米点小米点之法前无古人。南宋梁楷只一幅《泼墨仙人图》创中国画泼墨没骨画大写意之始……至若明末清初之八大山人独创＂翻白眼”、“啄”法，其意境孤寂清泠，静穆沉毅，凝重隽永，构图雄奇，将中国水墨写意文人画推向一个历史的大高度而令后人高山仰止，非开宗立派所能言尽。近现代开宗立派者亦不乏其人；吴昌硕创金石之气的大写意花鸟开一代新风，更有齐白石之红花墨叶派领近代风骚。张大千泼墨山水画令近代山水为之一振。而时及当代，中国画坛王阔海先生汲其汉画像石刻之精华，兼收并蓄了民间、剪纸、皮影、唐三彩娣妹艺术之优长，以笔代刀，将石刻形态转化为水墨形态，以新古典主义之风姿，独创新汉画水墨艺术之法度与形式样貌而崛起，其艺术成就堪称前无古人，后启来者！其所创“冲墨、冲线、冲色”三冲合一之新汉画水墨相冲之法开当代水墨相冲、相化、相破、相撞、相渗、相润玄之又玄之先河，以其独树一帜，开新汉画墨法之宗，立新汉画学派之始而声名远播，雄踞中国画坛。诚可谓“大哉王阔海，壮哉新汉画”。

二、形上形下：新汉画美学之精妙内涵

（一）形而上美学：王阔海先生胸中蕴藉着一种超拔的崇高奇气。崇高一词是古罗马文艺批评家：朗吉努斯提出的，他认为：崇高美是伟大心灵的回声。正是心怀崇高美的王阔海先生心灵拥抱了崇高，升华了大美，继而他的艺术便诞生了崇高的新汉画奇蕴境界。另一方面：新汉画兼具阴柔与雄浑之境，这种一阴一阳的重合交融，合成了独特的审美化境。

在形而上的美学层面，一是王阔海先生新汉画呈现出中国特有的意象主义特质，古人论意象有云：“独照之匠，窥意象而运斤。”王阔海先生敏锐灵觉到这一中华独到的审美特质原则，他的新汉画，不去重复生活，不复刻生活，而是用哲学化思辨提升生活，使之成为“文心而灿”的艺魂独造！这个嘎嘎独造，区别于古人，更区别于今人，成为王阔海先生独特的心灵符号！

（二）二元合一之美。王阔海先生新汉画中阴柔与雄浑奇妙交融的独特气质，使二元论合二为一。观其新汉画，人物既有江南烟雨般的阴柔之美，又具大漠孤烟似的雄浑之气。以其人物画特别是仕女画为例，人物的姿态、神情常流露温婉细腻之态，仿若蕴含着千般柔情，此乃阴柔之体现；然画面整体的构图、笔墨内韵之骨感与力度，笔墨的洒脱，意境之营造，却又展现出磅礴大气、豪迈奔放之象，雄浑之感扑面而来。这种阴柔与雄浑并非简单堆砌，而是通过画家对艺术深刻的理解与感悟，将二者巧妙融合，使作品在细腻与壮阔之间达到平衡，给观者带来丰富而深刻的审美体验，形成独特的艺术魅力，彰显出超越传统绘画的美学境界。

（三）以画载道，玄之又玄入众妙之门的水墨意象境界。观王阔海先生的新汉画，一如老子描写道之状态所云：“道之为物，惟恍唯惚，惚兮恍兮其中有象，恍兮惚兮其中有物。窈兮冥兮其中有精，冥兮窈兮其中有信。”外轮廓的有定与轮廓内的水墨自然冲撞渗化流走融合之无定，形成一种看似有却无，看似无却有的神秘境界，一如天地初开太虚浑沌之境，又如在雲霧中远观一位美人，绰绰约约，既定形而恍惚，既恍惚而形影绰现，是可控与不可控的对立统一，又是人力与天力的共同创造。最让人难以置信的是人和物的外轮廓线都不是用线勾出来的，而是自然渗透出来的，精微的人物头部轮廓也是这样渗出来的墨痕，这简直让人不可思议！王阔海先生想让水墨跑到那里它就跑到那里，太听话了！这简直近乎神之操作！无怪乎画家们惊叹曰“王阔海老师的新汉画一看就会，一画就废！”太难临摹了。皆叹服这“冲墨、冲线、冲色”之“三冲合一”之境太过神奇，可谓精妙绝伦。

纵观中国美术发展史，自南宋梁楷创《泼墨仙人图》中国画泼墨大写意尔来，王阔海先生的“三冲合一”冲墨之法，可谓近千年没骨画法的一次虎变。因为中国人物画虽然近代有徐悲鸿大师引进素描而为之一变，但在笔墨技法上仍然是传统的勾线填色亦或是边勾边泼之状态，近千年并无多大变化，王阔海先生的三冲合一之法，可谓开中国画水墨相冲相破、相撞相化、相滋相韵、相融相渗太虚之境之先河。而且将远古神话、摩岩石刻，彩陶、青铜器，金石甲骨，汉画像石刻，剪纸皮影唐三彩，清代旗袍，现实生活，少数民族、革命历史题材等等，一并汲讷融入表现，打通了上下五千年各个历史时期的文化关节和气脉，成为能够表现上下五千年通今贯古的大语言。其用新汉画墨法创作的革命历史题材《飞夺泸定桥》被中国美术馆收藏。2018年其新汉画技法获国家知识产权局授予的发明专利权证书。开创了全新的绘画语言，为中国画的技法与发展奠定了坚实的“特殊技法”的基础，展现了王阔海在绘画技法上的创新精神与卓越才能。为中国画的发展作出了巨大贡献。

三、创造性转化、创新性发展

（一）新汉画的八大来源

“艺术之品质在于继承，艺术之生命在于创新，没有继承之创新等于糊乱塗鸦，而没有创新之继承等于浪费生命。”这是王阔海先生的一段艺术语录，也是王阔海先生追求艺术继承与创新的座右铭。

究其王阔海先生新汉画之开创有八大方位艺术来源；一是原始的、二是古典的，三是现代的，四是东方的，五是西方的，六是学院派的，七是文人画的，八是民间的。足可见王阔海先生在时空纵向与横向上思接千载，视通万里的大视野，大机智，大高度，大继，大吐纳，大创新。

早在上个世纪八十年代王阔海先生毕业于解放军艺术学院国画系，受教于刘大为先生，夯实了坚实的造型和笔墨基本功，并经黄胄、何海霞、高冠华等大家面教亲授，并追慕深研近当代八大、徐渭、吴昌硕、黄宾虹、张大千、蒋兆和等画坛巨匠之精要，广泛汲取诸先贤大师的艺术精华。对黄宾虹的“五笔七墨”理论与积墨之法究其真谛，强调笔墨的厚重与变化，王阔海从中领悟到笔墨在绘画中的重要性，将其融入新汉画的创作中，使画面更具质感与内涵；张大千的泼墨泼彩技法，展现出大胆创新与豪放洒脱的艺术风格，启发王阔海先生在色彩运用与画面意境营造上进行突破；做到了色与墨的相冲相化，色中有墨墨中有色，色不碍墨墨不碍色，一如窑变的神逸之境。对于蒋兆和的人物画注重对人物内心世界的刻画，以形写神，王阔海借鉴其表现手法，使新汉画中的人物形象更加生动、富有情感。并远追南宋梁楷《泼墨仙人图》的没骨泼墨大写意之精华注入了新汉画冲墨之灵机。由此可见王阔海先生立足学院派根置传统，将艺术触角伸向了远古的摩崖石刻，伸向了汉代的汉画像石刻艺术，并汲取民间剪纸、皮影、唐三彩等娣妹艺术之营养来充实新汉画最本性的民族艺术根源。

学院派出身的王阔海先生对西方的素描与诸现代的表现性与当代性更具有为我所用的敏锐的认知与为我所用的汲纳触合性。并总结出为中国画落墨服务的中国画素描四大法则；以线为主，明确结构，线面结合，塑造形体，并运用到自己的动物画创作当中，特别在落墨中线面如何相合、什么地方行于线？什么地方进入面？勾线与泼墨如何更贴近形体来表现，做到线不虚设，墨不妄施，形以笔墨而彰显，墨以形体而灿烂。笔墨与形体形影不离。在如何进一步刻画与塑造形体，更是有着自己独到之处。对着动物照片作画，亦能将照片瞬间变成文人画水墨，特别对动物形象的深入刻画和形体塑造方面确实对前人有所超越，对近百年的动物画确实具有突破性的发展。著名美术评论家褚哲轮先生曾以“动物画的历史新高峰”一文给予高度评价。

对于学院派的素描教学，王阔海先生从来不是一棍子打死，关键是为我所用的汲取。对古今素描造型与文化品位之比较，王阔海先生也曾有言：“若论素描造型古不如今、若论文化品位今不如古。”签于此，王阔海先生始终按照文人画诗、书、画、印四者并举的道路修行，苦练书法五十年，达到上等书家水平，为自己的新汉画增加了文气与书卷气，这与当代画家普遍不会写毛笔字只能落穷款形成了鲜明对照。除此王阔海对诗、词、歌、赋及文史哲坚持长期研修学习来提高自身学养、而养其新汉画之内蕴。最近由天津人美将要付梓出版的《王阔海格律诗选》就能说明其学养之深可谓基高台厚。他在中央国家机关美协当主席期间就率先提出当代画家要补文化课与书法课的理论，对当代中国画的发展都有着深远的现实指导意义。

（二）实行笔墨转換，行自家“突变”之势

在行自家“突变”之势的创新过程中，王阔海先生充分显示了他实行笔墨“转换”与＂“揉面”法的大机智。面对古汉画像石刻艺术，如何进行发扬光大而创新，他既不是照着石头刻石头，更不是像有的人画的很象石刻浮雕本身，也不是用焦墨画出拓片之实像，而是进行了中国画的水墨转換，将石刻形态转化成了千变万化的水墨形态，贯通了古汉画像石刻之魂魄，这真不失为伟大的突变创举。而另外一方面王阔海先生能巧妙地将东方的，西方的、古典的、现代的等八大方位的艺术原素象揉面一样揉合在一起，做到了为我所用，水汁交融，相互幻化，浑然天成！并结合当代审美需求与个人艺术感悟，对传统绘画元素进行重新组合创造，真可谓大哉王阔海，伟哉新汉画！

在题材选择上，他不仅描绘传统的历史人物、故事，还将目光投向当代社会生活，使新汉画更具时代气息；在表现手法上，他将传统绘画技法与现代艺术理念相结合，形成独特的艺术语言。通过不断探索与尝试，逐步实现从“渐变”到“突变”的跨越，最终独树一帜，开一代新画风，立当代之宗派，为中国绘画的发展注入了新的活力。

四、新汉画的创新态度与核心特质

（一）以为艺术殉道为态度、以意象、写情、个性为旗帜

王阔海先生对自己探索新汉画创新曾有言“余之新汉画，不为奖项图，不为虚荣谋，唯与空白处作学向，成则补缺，败则殉道！”真可谓催人泪目，不可谓不感人。而王阔海先生以意象为续谱，以写情为表里，以张扬个性为旗帜。在创作中，他注重意象的营造，通过对客观物象的提炼与加工，赋予其独特的精神内涵，使作品超越现实表象，传达出更深层次的艺术意境。同时，他以绘画为载体，抒发内心的情感和人文情怀，将个人对生活、对社会的感悟融入作品之中，使观者能够感受到画家的情感共鸣。此外，王阔海先生敢于展现自己的艺术个性，不随波逐流，风格不依不靠，独立成峰于中国画坛。在作品中充分展现出独特的风格魅力与创作理念，这种对个性的张扬使新汉画在众多绘画流派中脱颖而出，成为中国绘画艺术中的一颗璀璨明珠。

（二）坚定民族文化根性，化西为中的新时代文人画水墨

王阔海先生认为我们中国画主体表征是线性之美，其色墨由于水的参入其审美的主体特质是流韵性，故线以流美，墨以流韵为尚。而西方绘画则以块面为主体审美特质，其色性也昰以固化为根性。故必须对西方艺术加以改造，有选择性的为我所用。凡是有利于形体结构塑造的，有利于线性流韵表现的取之，分块分面固化板结者弃之。用一句俗话讲：“不是一家人不进一家门”具有很强的选择性。尔后用文人画水墨表现之，冲墨冲线冲色而为之。骨法行笔而行之，以画载道而终之。所以“三冲合一”之法由中国画根性审美而生发并创造。又将心象审美与视象审美巧妙嫁接，并实现中西艺术为我所用的融合。他强调中国画创作不是笔墨为素描服务，而是素描为笔墨服务。一改学院派教学重视了索描而丢掉了文人画笔墨，致使工笔画大行其道的历史性偏差，运用自己玄之又玄的新汉画水墨神逸之作，倡导着当代新文人画水墨创作，呼唤着大写意精神归去来兮。

绘画不仅是对客观世界的描绘，更是画家内心世界的独达。因此王阔海先生在创作中注重将自己的内心感受与视觉观察相结合，使作品既具有客观物象的真实感，又蕴含丰富的主观情感。他着意将西方绘画的结构法与东方绘画的“线性流韵”特点相结合，注重西画对物体结构、比例的准确把握，并将其融入新汉画的构图与造型之中，使画面更加严谨，更加具有张力。加之甲骨、楷、行、篆、隶、行草书法的题跋使画面更具现代的团块感与构成感。也更增加了新汉画作品的文气与书卷气。一如美术评论大家刘曦林先生所言：“王阔海先生完成了学院派画家向文人画家的转型。”这在文化断层后的当下，王阔海先生有着学贯中西及文人画诗、书、画、印四者并举的全面修养着实难能可贵，更加强了新汉画最强而有力的文化内涵。成为当代大写意的领军与新文人水墨画之翘楚。引领着中国人物画的发展潮流。

五、中国画笔墨六性论的提出

在近三十多年的新汉画水墨艺术的探索研创过程中，王阔海先生对中国水墨有着丰富的笔墨经验积累与理论总结。他近几年提出了中国画笔墨六性论；即一曰纸性、纸尽其性。二曰水性、水尽其韵。三曰笔性、笔尽其妙。四曰墨性、墨尽其玄。五曰色性、色尽其雅。六曰心性、心尽其道。其六性每一性王阔海先生都有详尽悉解，因篇幅有限在此不作赘述。其中纸性，水性，墨性，色性表述了中国画写意画的载体、工具与根性语言。笔性连着骨法用笔，心性关乎人文学养。此六性以心性为统领，终归于以画载道。历史上南北朝时期谢赫六法论的提出实际上应属工笔画六法论，因为那时宣纸还未产生、荚诰钌献骰趵Ｏ壬岢龅牧月郏钦嬲泄笮匆獾睦砺郏瓤刹构湃酥郏侄越窈蟮闹泄笮匆獯醋髌鸬较质档闹傅家庖搴蜕钤兜睦访姥б庖濉�

从历史的角度看，不管是谢赫的六法论，还是董其昌的南北宗之论，亦或是石涛的搜尽奇峰打草稿与笔墨当随时代理论的提出，都是大师们对自己实践经验的理论总结，具有最形而上之真理。同时又是最科学，最可信，最具可操作性。而不是纯理论家所谓的灰色理论所能事。

六、新汉画教学与新汉画学派

王阔海先生已七十有四，笔墨耕耘凡六十余年，其新汉画作品已进入炉火纯青，随心所欲不愈矩，人书俱老之化境，平生只干了一件事就是独创新汉画水墨艺术。他认为任何人创作的艺术成果不仅属于自己，更属于全社会。所以他近十几年来非常注重新汉画教学，早年在清华大学设有“王阔海新汉画高级研修班，”近几年又在中国艺术研究院、中国书画国际大学开设新汉画名家高研班，传授其新汉画学派理论技法与艺术体系，如今已是树下成蹊，桃李满天了，形成了一个人数众多社会影响广大的新汉画学派。实为可喜可贺。

王阔海先生以其独特的艺术理念、精湛的绘画技法与勇于创新的精神，开创了新汉画之宗，创立了新汉画学派，实为一代宗师。并为中国绘画艺术的发展做出了巨大贡献。其新汉画在美学、技法、理念等方面的成就，不仅展现了中国传统绘画的魅力，也为当代绘画的守正创新树立了典范。相信在王阔海先生的引领下，新汉画学派必将不断发展壮大，为中国绘画艺术的繁荣注入源源不断的活力与动力，以前无古人之壮举，后启来者之崛起。

最后以王阔海先生作的七律，创新汉画有感作结此论。

甲金篆籀镕硃墨，

铁画银钩鋳汉风。

贯古通今涵六义，

雄浑鸿懿索五经。

狂飙破格迷天野，

巨眼搜新慕汗青。

窥象运斤应自得，

凝姿炳蔚写華英。

（张明，艺名：玄石翁，石翁，晋隅，北京大学访问学者，首都师范大学科德学院客座教授，属中国文联：中国中外名人文化研究会艺委会主任，美术评论家。）

《论王阔海先生文人画走兽篇》

文/张明（玄石翁）

夫丹青之道，状物易，传情难；绘形易，写意难。王阔海先生文人画之走兽篇，独辟蹊径，融古汇今，以笔墨为舟，渡观者入形神兼备、物我交融之境。其画既承文人画之雅韵，又开走兽绘事之新章，今析其精妙，以彰此中三昧。

一、形神兼备：以形写神，妙传生灵之韵

顾恺之云“传神写照，正在阿堵中”，王阔海先生深谙此理。其笔下走兽，或雄健，或灵动，皆非徒摹外形，更重神韵之传达。画狮虎，以遒劲之笔勾勒筋骨，以浓墨渲染皮毛，双目圆睁，炯炯有神，威风凛凛之态跃然纸上。观其《百兽之王》，雄狮昂首挺立，鬃毛如钢针倒竖，利目凝视远方，似有震慑山林之威，观者仿若能闻其震天怒吼，尽显百兽之王的王者之气。

画灵猿，则以灵动之线条表现其敏捷身姿，或攀援于古树，或嬉戏于林间，神态活泼，憨态可掬。画家细致描绘猿猴眉眼间的灵动与狡黠，以及肢体的舒展与矫捷，将灵猿的活泼机灵之态展现得淋漓尽致，使观者如临其境，感受其生命的跃动。

王阔海先生善于捕捉走兽最具特征的瞬间，通过对形体、动态、神情的精准把握，赋予笔下生灵以鲜活的生命力，真正实现以形写神，形神兼备，让走兽不仅是纸上的形象，更是富有情感与灵魂的生命个体。

二、笔墨精研：枯润相济，尽显水墨之妙

笔墨乃中国画之精髓，王阔海先生于走兽篇中，将笔墨运用发挥到极致。其用笔，或如屈铁盘金，刚劲有力，以表现走兽之筋骨；或似春蚕吐丝，而表现其体积之圆润流畅。用线用墨用笔随形体而走，笔势方向随物态而变，勾勒、皴擦、点染，将笔根、笔肚、笔尖相互为用，可谓八面出锋，妙笔生花，恰到好处。

在墨色运用上，更是独具匠心。他深谙墨分五色之理，又深通笔墨用水之道，浓墨重彩处，如乌云压顶，表现走兽的厚重与威严；淡墨轻岚时，似薄雾笼罩，展现其轻盈与灵动。画黑贝犬狗将细部刻画放在面部诸如鼻子、眼睛、眉弓、上下眼脸的精微之处，而背部则重墨浓泼，手挥目送放笔在形体的转折之处、尽显体积感与浓、淡、干、湿、焦松紧有度的节奏感。绘白鹿，则以淡墨晕染，表现鹿毛的柔顺与洁白，墨色清浅而富有层次。

枯笔与润笔相互映衬，枯笔勾勒毛发，尽显苍劲老辣；润笔渲染肌肤，展现细腻温润。而且在动物毛发处理上时而勾线，时而絲毛，交替为用，手法多变而独特。使走兽的质感跃然纸上，既有水墨氤氲之趣，又具筋骨血肉之实，尽显水墨之妙，赋予走兽以独特的艺术魅力。

三、以书入境，营造文人画的书卷气息

王阔海先生在动物画走兽的背景处理上更是与众不同，先生经常用行、草、隶、篆、章草、今草等多种书体题跋于背景之上，有时是一处款，有时是多处款，古文人画的题跋方式在这里得到了很好的继承与发挥，这有些象杨州八怪的黄慎，画少字多，充赢着满满的书卷气与文人画气象。能做到这一点全凭着王阔海先生五十多年所练就的的书法功底。且题款又非常讲究，当题多少就题多少，且能做到一字不多一字不少，给画面留足了动物本身强大的笔墨气场发散的空间和观众想象的余地，再加之讲究疏密、阴阳相间组合的印章，使画面真正达到了诗、书、画、印四者俱佳的高度。无怪乎美学评论大家刘曦林先生评价王阔海先生实现了由学院派画家向文人画家的转型。这一步能走出来是相当不容易的！这是由于王阔海先生五六十年不间断地习书，三更灯火五更钟的辛勤耕耘分不开的。历史上任何大家乃至大师的产生原因，一是天才，二是勤奋，王阔海先生用自己的践行充分印证了这一铁律。这与当下工笔画大行其道，全是满构图、题穷款的普遍现象形成了强烈反差和明显对照。中国美协原主席靳尚宜先生所发问的大写意那去了，我可以说中国画的大写意精神、文人画的笔墨表现在王阔海这里。

四、雅俗共赏：文人意趣，兼济大众之好。

王阔海先的文人画在于雅俗共赏。王阔海先生的走兽篇，既蕴含文人画的高雅意趣，又符合大众与民俗文化的审美意趣喜好。先生近几年所创作的十二属相就深得大众与收藏客户的喜欢、睛睐与推崇。而且除了十二生肖题材而外扩到二十多种动物，都刻画的微妙微俏。据我考证在此之前的动物画大家大部份只画一两种动物，顶多画三四种动物，而王阔腿海先生却能画二十多种动物，除十二生肖以外，诸如大象，狮子，猫咪、鹿，松鼠等等，连奥大利亚的考拉也尽收笔底，这在前人动物画中也是绝无仅有的！而且与前人动物画大家相比，王阔海先生在动物画的细节刻画与形象形体塑造方面确实有突破性的发展。这在先生所刻画的狮子的面部，眼晴、眉弓、猴子的面部，眼睛及腿之关节、蹄子等关健部位的刻画上都不难看出其深入的程度与突破性表现。用王阔海先生的话说：“首先我的动物画是沿着徐蒋意笔写实的路线前行的。那么这条路一百年来是不是就走到头了呢？我认为还不是，前辈大师还给我们后人留下了不少的空间，使我们后人有事可做、关继在于发现空白，而且还能填补空白。

在表现手法上，王阔海先生既保留了文人画笔墨的简练、含蓄与意境的深远，又融入了写实的技巧，使走兽形象生动逼真，易于理解与欣赏。画面构图巧妙，疏密得当，色彩搭配和谐自然，既有文人画的雅致韵味，又有通俗绘画的明快活泼。特别是加之书法的题跋同构，无论是文人墨客，还是普通观者，皆能从其画中领略到书卷之气与走兽之美。感受到艺术的魅力，真正实现了雅俗共赏的艺术境界。

五、文化传承：融汇古今，彰显民族精神

王阔海先生的走兽画，深深植根于中华传统文化的沃土。他借鉴古代走兽画的优秀技法与表现形式，如汉代画像石中走兽的古朴造型、唐代鞍马画的雄浑大气、明清走兽画的细腻工致，同时融入现代审美观念与艺术表现手法，最重要的一点就是，王阔海把诗书画集一篇，突显了文人画的特质，也突现了王阔海深度的传统文化的功底。使传统艺术焕发出新的生机与活力。

其画中的走兽，不仅是自然生灵的写照，更蕴含着丰富的文化内涵与民族精神。骏马象征着勇往直前、积极向上；雄狮代表着威严与力量；灵鹿寓意着祥瑞与长寿。画家通过对这些走兽的描绘，传递出中华民族坚韧不拔、自强不息、追求祥瑞的精神品质，彰显了深厚的文化底蕴与民族自豪感，为传承与弘扬中华优秀传统文化作出了独特贡献。

嗟乎！王阔海先生文人画走兽篇，以形神兼备之妙、笔墨精研之巧、意境营造之美、雅俗共赏之韵、文化传承之深，独树一帜于画坛。其画如黄钟大吕，振聋发聩；似幽兰吐芳，沁人心脾。为走兽绘事开辟新境，为文人画传承注入活力，诚可谓画中瑰宝，后世当珍之重之，研之习之，以续此艺术华章。

名家学者评价王阔海的新汉画

王阔海的新汉画，是借汉代之杯斝，满斟个性化的美酒，以浇自己胸中之块垒，斗酒十千姿欢谑，故当代画坛之豪杰也。

——范曾（著名书画家、学者、南开大学历史学院文学博士研究生导师、终身教授）

长期地探索、不断地创新、明显的风格。可谓鎔古铸今、鉴往知来。

——刘大为（原中国美术家协会主席）

王阔海的新汉画有着自己鲜明的艺术个性。

——冯远（中国美术家协会名誉主席、原副主席）

王阔海的新汉画丰富了当前中国画创新的景观。

——邵大箴（中央美院博士研究生导师、中国美术家协会理论委员会主任）

艺术继承难，创新尤难。王阔海以高标独举之创新精神而饮誉于时，其新汉画以壮阔之意境、飞动之体势、古雅之格调而新人耳目，震人心魄。

阔海之书能整体推进，潜心研习，各体皆能，以楷、行、隶、草、简为最，多蕴先秦英气、汉魏风骨、晋唐气象、宋元格调。观其所作，字态饱满，意象丰润，气息贯通。

阔海之真楷颇见功力，读其《文心雕龙·知音》《序志》等长卷立轴，刚健婀娜，萧散俊朗，清宁澹远，禅意盎然，盖知基高台厚、真气内敛也。

阔海心契老庄清静无为之道，心游姑射，思出物表，挥翰超尘，离笺入俗，能入能出，与天地参。至若点画挑钩之到位，撇捺横竖之往返，结字态势之奇正，聚散松紧之浑成，以期尽入道解。无逞强霸悍之姿，无矫揉造作之态，慷慨以任气，磊落以使才，振笔直遂，烟云满纸。

阔海丰情多才，精思善悟，精于画，耽于诗，妙于书，观其所作，书画交融，其楷隶与高华淡远之境偕，其行狎与飘逸灵动之韵齐，其大草与纵恣壮浪之势合，读其画而想见其人，良有以也。近年以来，阔海于大草又辟新境，豪荡清俊，萧散虚灵，与巨幅长卷呈化机之妙，侣觉斯而友右任，追旭素而尚青藤，唯意所之，唯情所至，中侧兼施，化线为点，生生之气仿佛冲破字距行间之束缚，腾挪跳荡，元气淋漓，饶有奔蛇走虺、风兴雨作之势，豪情逸气，倾泻无余，抒情高潮，跌宕起伏，写心，写意，写情，写志，灵心湛发，壮彩烟高。

——李铎（中国书法家协会原副主席）

王阔海不是一般的中年画家，是我们国家的宝贝。

——于希宁（已故著名老画家、山东艺术学院终身院长）

王阔海的新汉画是文人画、古代绘画与民间绘画的嫁接与综合。把自己开创的新汉画画的很文气、很淡雅、很有高度。由此来看，中西结合并不是中国画发展的唯一的出路，而王阔海以古求新，无疑是另一条成功的道路。

我们没有必要向西方学习，王阔海的东西并不比毕加索差。他的东西在历史上是留得住的。

——孙克（中国美术家协会理论委员会副主任）

王阔海心无旁骛的苦心经营，多年来麻中抽丝，沙里淘金，集成了绝无仅有深深烙上“王氏艺术”的独特语言，他也将自然而然，当之无愧的成为新中国新汉画的开山鼻祖。王阔海新汉画融汇了汉砖、汉瓦、汉画石像，借鉴了浮雕、剪纸、皮影、壁画以及唐三彩等……提取他所需要的艺术元素，以大胆、新奇的夸张手法、别具一格的笔墨造型，演绎成属于他的新汉画当代经典。他更以潇洒豪放的书法题写于画面之上，天衣无缝的彰显了王氏艺术的别样风采。

——阎正、原《美术观察》杂志社社长

重意、见趣、得神、时遇、写古之境。

——程大利（原中央国家机关美协顾问、人民美术出版社原总编、国务院参事、文史馆馆员）

王阔海先生积极践行习主席在全国文联工作会议上的号召，努力攀登筑就中华民族伟大复兴时代的文艺高峰，独创了中国新汉画水墨艺术新样式，并获国家专利，把中国古汉画石刻艺术之精华与中国画的水墨、勾线与没骨画法相融合，推到了至高境界。气韵生动、气派非凡、道随意像、道法自然、虚实结合、形神兼备，对继承、弘扬发展中华民族优秀传统文化有着很大的推进作用，也是中华民族文化创新发展的典范。

新时代新汉画，新气韵新道法。

——蔡豪杰（港澳台美协主席，原中央国家机关美协顾问）

王阔海的新汉画很有汉画气势，也很有古汉画的形象，很值得向外界推广。归去来兮、汉画魂魄。

——顾森（中国汉画艺术研究学会副会长、秘书长）

王阔海的新汉画是借鉴古汉画的美学法则，创造新时代的新画种。

——杨力舟（原中国美术家协会副主席、中国美术馆原馆长）

阔海先生把自己的艺术想象和古代艺术形式溶为一体，使之天人合一，今古同辉，获得了举世瞩目，举世饮敬的成就，不能不说是艺术创作园地中的一件大事。我觉得他在开创一条全新道路，应该在美术史大书一笔——王阔海的画像石式的现代艺术奇观。

——林凡（中国工笔画学会会长，解放军艺术学院研究员）

王阔海是位大才子

——刘宝纯（山东省美术家协会名誉主席，原山东画院院长）

王阔海的京剧人物有形象、有造型、非常逼真，与嫦传神，一招一式美轮美奂，一颦一笑动人心弦。

——张春华（获2003年国务院文化部终身艺术成就奖，有全国武丑泰斗之誉）

我与王阔海的画可以说是相见恨晚，看了他二百多幅画，我送给他一幅对子“驾驭当代笔墨，重振汉唐雄风”。王阔海运用大泼墨的没骨画法，画车马出行，唐代丽人无数，从中体会到古汉画的博大、雄强的民族精神和淡泊、空灵、朦胧、神秘的笔墨内韵，才能画出像《飞夺泸定桥》这样一幅纪念碑式的、划时代的、伟大的作品。

——刘龙庭（著名美术评论家）

王阔海的新汉画给我们带来了大汉雄风，他对没骨法的笔墨驾御能力非常强。

——何家英（中国美协副主席、中国工笔画协会副主席、天津美术学院国画系主任）

石齐先生赞曰：“王阔海的新汉画很有风格，很有成就，非常好！”

王阔海当场答曰：“非常感谢石老前辈对我的抬爱，我一定继续努力！”

石齐答曰：“你不努力也够了！”

——石齐（著名中国画大家）

在中国美术界一提传统就是文人画，而王阔海的眼光放得很开。把民族的大传统进行挖掘、发扬、创造。1995年，我在他的小画室里看到了他初创时期的一批汉画笔墨画，当时给予肯定和鼓励。今天，时隔二十年看到他的新汉画大展，耳目为之一新，很有成就！已进入成熟的收获期，是中国美术界的一个亮点。

——夏硕琪（原中国美术家协会《美术》杂志主编）

只是您的书法笔墨功夫太深厚，普通人对于您的作品只能止步于观摩，受基础的制约很难够及您绘画的精髓。

王阔海先生的作品均是认真鼎力之作。笔笔千钧。我觉得他是在充分继承中国画传统和严肃思考的基础上，对中国绘画做出的巨大贡献。是一位承前启后开宗立派会在中国画史上留下浓重一笔的大师。

只是目前更多人沉迷或止步于浮浅名利，不专心研究，像您这样杰出的大师只是凤毛麟角。

——马奇（旅美归国著名画家）

关健语：

一：一百年来我们丢掉了文人画的中国画原素，企图用油画素描的全盘西化来改造中国画的实践证明是失败的。时代呼唤大写意精神。

二：王阔海先生实行了为我所用的对西画素描的改造，提出了为中国画笔墨服务的中国画素描四要素：一是以线为主，二是明确结构，三是线面结合，四是塑造形体。并提出“3、2、1”的中国画素描抽象密码。

三：一百年前以徐悲鸿为代表的上一代画家的历史使命是“全面引进”，而一百年后当代画家的使命是“综合提高”。王阔海先生将东方的、西方的、古典的、现代的、学院派的，文人画等六大方面进行综合，发扬光大了徐渭、八大的笔黑精髓，结合了自创的中国画素描，在新汉画与牛羊鞍马大写意领域完成了中西绘画的无鏠连接与融合，解决了以徐悲鸿为代表的上一代画家尚未解决的一大课题。把当代中国画的大写意和当代文人画发展到了一新的高峰。

四：王阔海先生提出了中国画水墨六性的理论；即水性、纸性、笔性、墨性、色性、心性。由心性为统领，可补古人之论。为画者不可不察也。

——褚哲轮（著名美术理论评论家）

王阔海的新汉画符合阴阳五行的大美原则，金为力，木为形，水为润，火为气，土为厚，内美皆具，其作品能在历史上留得住。

——吴蓬（中央国家机关美术家协会名誉主席）

当今画戏剧画者多矣，但以新汉画形式展现的，唯有阔海一人。演绎出新的戏剧画格局，应是一大创举。

——董辰生（著名老画家，中国美术家协会原理事）

昨天我和刘大为主席在一起，正赶上他给刘主席打电话，而后我与刘主席议论了一下王阔海新汉画艺术，刘主席也说：“王阔海经过这几十年的努力研究，他的新汉画已经走向成熟”。今天看到了他二百多幅的新汉画作品，感到非常震动，特别他的书法，不管是草书、隶书、行书、楷书都写的很好、脱俗。我看了他的长诗“古汉画礼赞”，使我想到了千字文，而且比千字文的字数可能还要多，这充分说明他今天如此成功，与他的书法、诗文、绘画的全面发展非常有关系。你再看他那幅《飞夺泸定桥》很有气势、很结实也很空灵。是重大题材创作成功的范例。

王阔海的新汉画把墨玩绝了。

——李荣海（中国美术家协会理事、原中国美术家协会副秘书长）

王君阔海为当代画坛开宗立派之艺术大家，其独创之新汉画以雄阔苍秀、诡谲幽邃之风格驰誉天下。

其诗，裁云镂月，熔铸诗魂。读其《知汉斋诗稿》，意境圆融，清音悦耳，反映生活有广度、有深度、有力度，多为画理画境之艺术表达，朗现深挚浩博、瑰奇清雅之艺术风格。可谓心游文府，笔扫烟霞。

王君之诗美在深挚。王君之诗美在浩博。观其辞章，取境宏阔，意象博大，气势豪迈。四言古风《古汉画石刻礼赞》为970句，凡4850言，为笔者所见最长之四言古诗。此作多取汉赋“铺彩摛文，体物写志”之手法，铺陈渲染，万象森列，于汉代之社会风习、审美趣尚、神话传说、艺术成就，作概括性之论述与评价，于汉代文化作全景式之描绘，意蕴之丰富，色彩之绚烂，语言之诡谲，见所未见，闻所未闻。

我非常认同以上先生的赞誉。大写意难在简约取神，瑰奇雄逸，而先生臻此高韵。除主体意象，书法与诗词极为重要，先生用功亦深。不精大草，何来大写意之简约清雄？不潜诗韵，何来象外之意寄托幽微？

——蒋力馀（湘潭大学艺术学院教授，著名诗人、文学家、美评论家，给沈鹏、林凡出过专著）

王阔海的书法，有先秦英气、汉魏风骨、晋唐气象、宋元格调、明清趣味。

王阔海书法的形态内部，自有一片崭新天地。这个“崭新天地”，其大无外，其小无内。自成一个隶属王阔海的书法的自系统——这个自系统，通过王阔海在书写实践时将其点窜以英武，而使其小自笔法、笔意，大至格调、气象，皆能蕴于与天地循环之理、社会兴衰之理“齐一”的语境。所以，我们还可以说，王阔海的书法，是在与中国文化精神表里呼应形成的文化长河中，所作的“当下”的“即时”表达。

——付京生（著名书画评论家）

王阔海老师不仅在诗、书、画方面独占鳌头。在理论方面建树极高。用哲学观点指导自己的书画事业和理论学习。使自己的理论思想与时代接轨。成为划时代的一代骄子。新时代的画坛巨匠。是前无古人，高山仰止的一代大师。

饱读诗书，满腹经纶。书画兼善，精彩纷呈。胸怀大志，锦绣前程。一代宗师，汉画创新。

狮画威武，栩栩如生。不负众望，艺术长青。为王阔海老师近作精彩纷呈点赞！

——吴永华：著名老书法家

历来人们称赞书画大家为“诗、书、画、印”四绝，古文人画达此境界者多矣，而当代人达此境者鲜见阙如，能做到三绝；即诗、书、画融为一体者，亦凤毛麟角，嘎嘎乎其难，我所认识的中国新汉画艺术的创造者，王阔海便是其中一个。

近观王阔海将要付梓的《王阔海书法选集》，楷、行、草、隶、汉简种类丰富，且能溶百家于一炉，自有一番体格，这对于一位当代画家而言，又显得非常重要和难能可贵。

王阔海早期写过于右任，二爨，颜真卿，苏东坡，而王羲之的《兰亭序》也常在笔下游走，中期写过汉隶、汉简、楚简、大篆、甲骨、近十几年间又攻章草、今草，宗师王铎，直追二王，王羲之的《圣教序》，王铎之《擬山园》法帖，《赠汤若望诗册》、《题青阳山庄五律十首册》成了他案头常临之法帖，而他珍藏的宋拓《淳化阁法帖》的锺繇楷书，亦常开绢临习。诸如汉碑全集中的隶书《石门领》、《泰山都尉孔庙碑》，魏碑名帖中的《张猛龙墓志》、《张黑女墓誌》、《远辉墓誌》，行草书中的《三希堂法帖》及王羲之之《十七帖》、《黄庭坚墨迹》、《王铎书法全集》等几十部种法帖，悉然摊放摆满案头书桌台前，琳琳琅琅，默读而心会。

读王阔海的书法，最让人有痛快淋漓之感的是他的草书，字里行间笔法意趣中，大长峰的中锋用笔如锥画沙，间或中侧并用，涨墨与干墨交相映照，浓墨与飞白互衬对比，时而紧，时而松，时而大密，时而大疏，奇正、歪斜、躲让、干湿等诸多矛盾因素在这里对比和谐的恰到好处，且点画挑勾中法度森严，整体布局中跌岩起伏，方正为用，正能含奇，奇不失正，放得开，收的拢，自由驰骋，气势宏大。

豪然之气与正大气象跃然纸上，可谓字字珠玑，满纸云烟，气象万千者也。

我认真的观看了他的楷书，録刘勰的《文心雕龙》、《知音第四十三》、《序志第五十》等长轴立幅数幅，那点画挑钩从容不迫而到位，结体端庄而活泼，意境明静而澹远，几丝禅意、些许隽永，固知阔海之书乃冰冻三尺非一日之寒，基高台厚是也。

究阔海练书法之初衷，全在补课，意在诗书画融为一体，不能因题字差而降低画作之艺术品位，纯为提高画之品格而练书法，谁知他一发而不可收，竞习书成瘾，几十年如一日，前一阵子练的背肌劳损，数月方愈。全在不经意间达到了上乘之书家水准。

——苗培红（中国书法家协会理事、著名书法家）

当我学习研究大师时，我发现了大师应具有的六大金牌：

第一张金牌是个性，就是横空出世，是前无古人，后有追随者，是开宗立派。看看这个王主席的绘画前面有吗？你排一排，魏晋南北朝，然后唐宋元明清到当代从这个纵向寻找是没有的。

第二张金牌是气质，如京剧名角一亮相一登场，瞬间拉动你的眼球，触动你的神经，震撼你的灵魂。是暴风雨中的闪电。看王主席的新汉画让人精神为之一震、眼睛为之一亮，又新又好动人魂魄。

第三张金牌是品格，即人品画品。王主席为人淳厚、善良、豁达豪放、仁者爱人。在担任中央国家机关美协主席期间认真负责、无私奉献，搞活动、办画展、办培训班，带领中央国家机关美协为中央国家机关广大干部职工文化建设做出很大贡献。在画品上认真做学问，坚持诗、书、画、印四者并举的文人画修行原则，他有句口头禅就是"缺什么补什么"。决不绕道而行，所以他是用他的学养和书法来促进他的画品，很文气、很有书卷气，也很有高品位。

第四张金牌是学识，王主席通哲学，好诗文、善书法、精绘画、有创新、通国学，可以说有很深的学识与修养，他的画可以与天地精神相往来。

第五张金牌就是经典，在历史的作品上达到了一个高峰是难以越狱。唐诗宋词元曲谁能逾越？只有你的改造，另辟蹊径。我认为王主席这个墨他这个技法里面他是很丰富的，达到玄妙之境，玩的很绝！

第六张金牌是灵魂，那是天池中的太阳，是万物复苏的春风。

王主席的画张着中华民族和汉文化博大雄浑、楚文化的诡谲乖张的浪漫主义气质和伟大精神。从王主席所创作的新汉画来看，我认为是符合以上六大金牌的标准的。

王阔海主席画的雄狮太棒了！多年没有出现新狮王啦

——薛林兴（原中央国家机关美协副主席）

王阔海先生的新汉画感觉特棒！尤其是大写意没骨画，独辟蹊径，独树一帜，十分可贵！写意毛驴造型生动，下笔准确，黃胄以来无人能及。再配以书法，书画合璧，更显匠心。

——武春河（原中直机关书画家协会主席）

王阔海先生的新汉画很巧妙的把写实主义的造型与平面化的造型和没骨画法进行了有机的结合，形成了王阔海式的水墨人物画的造型特征，达到了一个新的境界。

——尚辉（中国美术家协会《美术》杂志执行主编）

王阔海的新汉画大部分运用没骨画法为之，这是很难的。

——张道兴（中国美协理事、中国书协理事、海军政治部创作室将军画家）

看了王阔海的新汉画，我必须用“震憾”二字来形容，他创造了新的中国画笔墨原素。

——言恭达（中国书协副主席，江苏文联党组书记）

“笔墨魂魄见汉唐气象，精妙架构显天机盎然”。王阔海是新汉画艺术的奠基人，是里程碑式的人物。

——张汉瑛（原中央国家机关美术家协会常务副主席、北大教授）

王阔海的新汉画很有独造性，他能走到古汉画那里去汲取营养，变成现代的水墨平面构成，他走的远、走的深。

——周永家（全军著名老画家、北海舰队将军画家）

王阔海的新汉画水墨艺术是走了一条有文思、有追求、有风格的画家之路，他所创造的艺术形式打破了二十世纪将西方素描与中国画传统笔墨相结合的这一思维定式。

——刘曦林（中国美术史论家、著名美术评论家、中国美术家协会理论委员会副主任）

王阔海是全军、全国最出类拔萃的画家。

——梁岩（著名画家）

王阔海的新汉画需要“独上高楼，望尽天涯路”的睿智与灼见，更需要“衣带渐宽终不悔，为伊消得人憔悴”的苦修和“咬定青山不放松”的毅力。

——冯大中（著名画家、中国美术家协会理事）

今天这一批博古系列作品却告诉我们，他在没骨法的探索上已经走到了诀别前人的地步。我们看到，连勾带染的线性式用笔在这里不见了，剩下的只有水渍和墨迹，以及偶尔闪现的微茫的色光。一种透明的水色调代替了传统没骨法的粗笔浓墨。无论人物、车马、空间陈设还是人物手中的道具，画中的形象似乎全由泼墨加冲水、撞水形成，可是这些方法的不确定性却未导致轮廓的歪曲和形象的解体，观其画，远望保持了画像石完整的剪影，近看充满浑厚的体量和富有质感的细节。但整个物像却是透明的，仿佛背后承受着光的照耀。要是我们把民间艺术的因素考虑进来，则可能第一个对皮影戏产生感性的联想，因为画中的形象俨然是一团光，一簇影，影影绰绰，晃晃荡荡，如绽放的涟漪，刚刚成形却又要消失，如躲在幕后的皮影，看得见却抓不住。凭借出色的手感，画家把一种非控制性力量，朝着它的反方向，演化成了一种可操控的力量，然而却同时把可控与不可控两者争斗的余影残留到我们眼前，令我们的注意力不敢松懈。

——吴永强（艺术批评家、四川大学教授、博士生导师）

王阔海的新汉画非常大气，不拘一格，很有品位。现在画中国画的成千上万，但能够走出自己的一条路子，画出自己的风格，这确实太难了。王阔海为人非常大气，他能够画出大汉雄风，这与他的个性是一致。

——王征（杭州市工艺美术学校原校长）

王阔海不仅在表现主题性绘画方面很有成就，而且在艺术形式的探索与艺术语言创新等方面，也有着更为突出的成就。

——赵文源（江苏省美协副主席）

王阔海新汉画的成功原因：一是勤奋，二是执着，三是对传统文化有自己的立场、自觉与坚守。

画的很大气，笔墨生动。人物画家画动物造型问题易解决这是优势，当代的影像也为当代画家提供了大量生动素材，这是古人难以做到的，大家同样面临这个时代，你的努力和才华为大家奉献出一批不一样的动物画。衷心祝贺！

——孔维克（中国著名画家、山东省美术家协会常务副主席、山东画院院长）

王阔海结合古汉画这个点很准、很难，他用墨挤出来的线，可称为“阔海线”，是开宗立派的大家。

在艺术上有他的符号，才有他的特点，才能让大家记得住。从美术发展角度讲，他贡献了一个样式，有所贡献，才有学术性。王阔海从这个点上来讲，他做到了。在他的画面上融进了汉代绘画的一些元素，创造了自己的风格。

——张乐毅（山东大学美术系主任）

今天我看了王阔海先生的画大开眼界，非常震撼！路子很正，正法传承，大家气象。他的书法太好了，是个全面发展的艺术家，是全国的一面旗帜。

——张宝珠（泰山画院院长）

王阔海的新汉画是将古汉画之刻意变成了中国画之写意，以笔代刀。

——刘洪彪（中国书法家协会原副主席、第二炮兵政治部创作室专职书法家）

王阔海的新汉画衔接了远逝的汉代文化艺术链。

——张桐禹（美术观察副总编）

王阔海的新汉画是巧妙的砖与纸的转换。

——袁武（解放军艺术学院美术系副主任、中国美术家协会理事）

观王阔海的新汉画笔墨有三大特点：

一是气韵浑然。王先生的画不仅达到谢赫评画的“气韵生动”，更达到以艺术进道的浑然状态，自然而然，意达鸿蒙。

二是笔墨穆然，王先生的画把骨法用笔与独特墨法相结合，使折钗股，屋漏痕，锥画沙与墨色淋漓融汇一起，收放自如，非常高妙。

三是风神飘然，王先生的新汉画艺术在继承汉画像石厚重、大气、质朴风格的同时，以笔墨、以诗书画为载体，更融入了灵动、自由、飘然的情怀与境界，这是最难能可贵的。

——刘亚谏（中国十大收藏家、画家、理论家）

“铁马金戈姻脂泪，素练风雷凝春云”。在当代画坛，阔海先生被视为另类中的另类，何以见得？他日臻完善的新汉画就足以震烁画坛。细品之后，我们会感受到一股强大力量的存在，它已清楚的告诉我们：无限的世界也就在匠心的点划之间。

——季秀伟（山西山水画院院长）

王阔海在艺术探索与创新当中，就如一个过了楚汉河界的卒子，永不回头。

——张宏伟（山东画院著名山水画家）

如果山东走出来的艺术家都能有王阔海这样高的见解，这样的勤奋，这样高的成就，形成齐鲁画派将指日可待。

——李济民（山东艺术学院美术学院教授）

汉家风彩古砖墙，歌舞唐宫乐未央。

此日读君新汉画，淋漓气韵蕴情长。

——陈志威（中国澳门美术家协会会长）

画家成功的重要标志之一是成功的建树起个人独特的艺术面貌和全新的笔墨语言，阔海先生中西绘画功力深厚，特别是极其聪明。极其巧妙的挖掘了汉画的艺术矿藏，成功的转接成国画语言、取得巨大成功，令人钦佩！叹赞之中也给我们深刻的启发！

——刘宗汉（清华美院导师）

大师之路，独开蹊径，在于为别人不敢为而为之，可谓开宗立派之大师，古今如此。

——姜也（著名画家）

点题“畅游"，实写"神通"一一人物音容笑貌跃然纸上，尊卑经緯有度，相互呼应严谨，真乃神来之笔，情理物理画理皆通天理也！大赞一个：评判两字：极品

——何斌（著名画家）

坚持宏扬中华文化，尤其拯救民族非遗文化，乃是历史的重任，是民族复兴的百年大计！坚持就是胜利，历史不会忘记拓荒者的艰辛与荣跃！

——张志河（原德州军分区司令）

王老师新汉画前无古人，独创一派，为画界树起一面旗帜。

——马骏（著名山水画家）

王阔海已经站在中国画历史的至高点上，一览众山小，后人是高山仰止，当代人也够不着。他的历史定位肯定是徐悲鸿给张大千定位一样，五百年来第一人，肯定在张大千之上。

——张清智（中国美术家协会理事）

难哉——王阔海的新汉画创造了自己的艺术符号。

——李存葆（著名作家、中国作协副主席、解放军艺术学院原副院长）

其艺术成就归结为以下四点：

一：王阔海先生的新汉画做到了前无古人，后启来者。

二：王阔海的新汉画水墨开辟了一个审美领域，是新的水墨奇迹。为中国画的发展立了一大功，是守正创新的典范。

三：王阔海先生完成了学院派画家向文人画家的转型。

四：王阔海先生承接了自明清八大、徐渭、吴昌硕，齐白石及至当代的文脉成为极少数承薪接火之人。

——刘曦林（中国美术史论家、著名美术评论家、中国美术家协会理论委员会副主任）

“看阔海兄的戏剧人物真是赞叹不已！阔海兄画的京剧人物真是笔墨老辣神彩飞扬，以前有画戏剧刀马人物的，从叶浅予就画、赵占英，还有山东曹州府那位老先生也画，但那精神劲，那笔墨老辣的骨力劲儿，那种神采画不出，但阔海兄都把它们表现出来了！不愧是大师，每幅都是大师之作，远超别人。实在是赞叹！心中钦佩之至……

王兄大才，遠超古人，筆墨精到且大气磅礡……實我輩之翹楚，大家手筆太精彩了！筆墨精到，气勢磅礴，實在是太難得了，能欣賞到王兄的精品大作实为幸事。祝福您！

不愧大师，每幅都是大师之作！笔墨老辣神彩飞扬，远超别人……实在是是赞叹，心中实在是钦佩之至。

——爱心觉罗仲杰（中国书画院副院长、箸名山水画家）

王阔海新汉画创新的艺术成就，他自己不想进中国美术史都难！因为他对古汉画石刻成功地进行了笔墨转换，开辟了中国画发展的新高度、新纪元，功德无量！他的成功不只是他自已的事，而是我们中华民族文化发展走向全世界的大事，把汉画像从小众圈走向全国，走向全世界！

王阔海先生成名很早，早在三十五年前他发大愿，要把汉画像石刻及汉文化发扬光大，他不是为了自己是为了这个民族文化。他的新汉画笔墨搞的神乎其神，中国美术史如果没有王阔海新汉画这一页就会显得不够丰满或缺乏一个高度。换言之他自己不想进中国美术史都难！

王公天才灵

阔艺大道明

海轩豪迈伟

神气真如情

——刘老庄（著名国画家评论家）

王阔海先生，是一位治学严谨、做人低调的艺术大家，其艺术与名字早已为人们所熟知。特别是他开创的新汉画水墨艺术，更是蜚声国内外艺坛，成为这一画派创始人。王阔海先生为弘扬中国文人画的大写意精神，做出积极的努力与贡献。他按照诗、书、画、印四者并举的要求来励练平生，并且提出了中国画的六大论点:即水性、墨性、笔性、纸性、色性、心性。他认为心性为统领，而后六性合而为一，作品才能够笔墨潇洒飘逸。王阔海先生的动物画作品，生动可爱，栩栩如生，在画风上独树一格，可以说是一种新生的艺术流派。王阔海先生是一位出类拔萃的艺术大家，早己引起人们的广泛关注，先生虽已年过七旬，但作为大艺术家来说，正是攀宫折桂、摘星揽月的时候。

平心而论，王阔海先生的动物画之作，远比徐悲鸿、黄胄的潇洒豪放，比刘继卣、吴作人的厚重逼真，比张善仔、光元鲲等人的更是多了一些随意与传神。

——刘工醉：箸名画家、美术评论家

王阔海主席的新汉画和动物画比XXX、XXX等等，都高出一个层次，形准物活，饱满大气，使徐蒋体系得到了升华，这才是洋为中用的典范，佩服佩服

——潘英琪（烟台博身馆馆长，著名书画家）

你的画可以用8个字来概括“寓意无穷，超凡脱俗”！上下500年，前无古人后无来者！

纵观文坛巨匠，翘首可数，尤为书圣画匠，留给历史的更是凤毛麟角，无非源自两方面，一是开宗立派之人，二是独辟蹊径之人，两者其共性都是在具备天份的基础上，踏着文人巨匠的肩膀，通过超人的拼搏和努力，乘上时代的列车，经过超越时空的探索，成功获取未知领域的新旧结合，展现出来的形式是超然的，即你所讲的，青出于蓝不是蓝！这样的作品非文学巨匠不可，这样的作品必须属于时代，属于民族，属于人类才能流芳百世！王阔海具备了上述条件。而当今所谓大师大儒，观其作品遗憾的是能一目了然，用老百姓的语言讲，就是可以从头看到尾，从内看到外，从上看到下，带给人们未知的东西没有。而王阔海的作品，在继承的基础上开宗立派，又独辟蹊径，观后能触动灵魂，留给人们未知的东西也很多，流芳上下500年当之无愧！

——史学俊（鉴赏收藏家）

确实是可与黄胄齐名的大师！你是一位有真才实学的学者，前景无限广阔……

——陆惟华（比利时美协主席）

用中国艺圣一词来形容王阔海的艺术，可以说用词准确。王阔海先生的艺术是当今中国画坛的擎天玉柱，是中国艺术重回世界巅峰的开路先锋！

——韩伟华（著名画家）

王阔海先生的水墨作品相当不错，用线洒脱，墨色层次分明，有质感，最重要的是神态自若，不愧为当代水墨界领军人物！

——伍延文（著名艺术家）

王老师的这组狮子，画的超出了我的想象，不仅画出了狮子的威武雄壮，而且画法结合了当代画法的飘逸与动律，静中有动，想象空间外延了许多，用笔的方法自由而不乱，创新章法尽显其中，中西互鉴，而其狮兽风骨格外突显了。真乃用心之作，大气非凡！

——刘志刚（烟台市文艺评论家协会副主席）

王阔海主席绝对是书画大师，不仅是新汉画大师，而且是当代中国绘画书法实力派大师！而且是新汉画创始人鼻祖大师！

赞王阔海大师新汉画艺术

书法宗義之，