载誉归来再攀高峰——大翁河南博物院画展成功举办后记 - 资讯

近日，大翁中国画全国巡回展（郑州）在河南博物院成功举办，这是金大翁在南京博物院、湖北博物馆展览之后，又一次里程碑意义的展览，此次展览既是对他近年来国画、书法、陶瓷艺术成就的总结，也是其在艺术领域守正创新的一次汇报。

载誉归来，金大翁回到景德镇，与记者再次袒露心声。

问：大翁老师，首先祝贺您此次展览成功举办！您为什么要选择河南博物院作为此次展览的举办地？

大翁：这主要源于两个方面的缘分：一是中原文化底蕴深深吸引，我早年在河南学艺长达十五年之久。这段求学经历让我与中原文化结下了不解之缘。在河南博物院举办个展，有“回归”与“汇报”的象征意义。二是艺术创作与地方风土的融合，为了筹备此次展览，我今年七月专程奔赴河南嵩县白云山采风写生。嵩县的壮丽山水与人文风情给予我丰富的创作灵感，并融入了我的画作和陶瓷作品中。展览主题为“大美嵩县”，正是艺术与地方风土深度结合的体现。

问：在展览期间，您安排了“以艺会友”的交流活动。您希望与艺术同行进行怎样的切磋和碰撞？

大翁：与同行面对面交流，是艺术灵魂的碰撞。中原书画大家在传统书画与金石篆刻上底蕴极为深厚。我近年探索“以书入画、以画融瓷”，根基是书法。我希望能听到同行对作品直率点评。比如，我将书法中的飞白笔意运用到青花瓷绘上，烧成后的气韵是否得当，同行的评价，与我而言是一次宝贵的“淬火”。

其次，艺术面对如何“让传统活在当下”的命题。我笔下的“八哥”，力图在传统文人画的基础上，注入现代生活的生机与趣味；“永嘉红”系列，让传统的吉祥题材焕发新的视觉张力。我渴望与艺术家们探讨：我们各自的探索路径有何异同？中原文化的雄浑正大与江南文化的灵秀细腻，能否在当代艺术的语境下孕育新的可能？在当今时代，能沉下心来坚守艺术初心的人尤为可贵。这样的相聚，是雅集、是围炉夜话、是艺术互鉴，在“守正创新”这条路上，通过碰撞而产生理解与支持，将化为继续前行最温暖的力量，让艺术家不再独行。

问：在河南博物院展览时作品两次被收藏，您是怎么做到?

大翁：我向河南博物院捐赠了《八哥图》等四件国画作品，院方颁发了荣誉证书。第二次楚院长联系我，让我捐赠瓷画二件作品，同意最捐赠瓷画作品给河南博物院永久收藏，一件高温釉下五彩，以清风先生诗句:一枝桐花寄亲人，另一件青花釉里红也是代表作；有可能给河南博物院填补当代瓷画作品空白。能被河南博物院这样的国家级重点博物院、馆认可并收藏，核心在于作品本身的艺术价值打动了院、馆方。首先是独特的艺术风格，我致力于融合书法、国画与陶瓷艺术，形成了“纸上、瓷上互通”，书、画、器合一。我笔下的“八哥”，得到了评论界“形神兼备”的认可。其二是匠心与创新的技艺，在陶瓷创作上，我“将工艺匠心提升至艺术高度”，并参与从写生、创作到烧制的全过程。例如在高温颜料浓淡与窑温的控制上进行了探索，使单色青花能呈现水墨晕染的效果。一些独特的釉色烧制技艺，如将釉里红烧制出翡翠色泽，被专家认为是宝贵的创新。正是作品中对传统的坚守与个人化的创新表达，使其获得了博物院、馆的青睐。

问：在当下这么浮躁的时代。你始终保持着守正创新，一直严格要求自己，是什么信念让您坚持下来的？

大翁：支撑我坚持下来的信念，主要来自以下四个方面：

一是对艺术纯粹的敬畏与热爱：个人坚守“能表达内心世界的艺术作品才是真正意义的艺术品”。艺术创作要摒弃商业化的媚俗，坚守文人精神。

二是“守正创新”的个人定力：“守正”是我的底色。深信“艺术没有捷径，靠的就是脚踏实地，一步一个脚印”。同时，坚信“量”的积累是“质”的突破的前提，这需要艺术家耐得住寂寞。

三是乡土情结与温州人精神的支撑：我是温州永嘉人，家乡的风物和童年记忆是我艺术创作灵感的源泉。温州人“敢闯敢拼、能吃苦、善坚持”的实干精神，也深深烙印在个人性格中，让我能够在景德镇沉下心来，用“慢功夫”打磨瓷艺。

四是传承文化的使命感：希望通过自己的探索，能够成为“传统工艺的守护者与现代陶瓷语言的开拓者”，并为“陶瓷与美术结合的价值”等学术课题贡献自己的力量。这种文化使命感，让我在艺术道路上不敢有丝毫懈怠。

问：此次展览的成功举办，此时此刻，你最想感谢的人是谁？

大翁：首先要感谢清风先生为这次展览辛苦付出；还要感谢河南省人大第十三届党组副书记、副主任李文慧先生；特别感谢本次展览的总策划河南省文联副主席沈钊昌主席，给予大力的支持；感谢温州市原政协主席余梅生主席；温州市委常委、温州市原宣传部长胡剑谨部长、温州银行党委书记、董事长陈宏强；安徽滁州市原政协主席何希勇；南京原中山陵管理局局长王鹏善；河南博物院党委书记、院长楚小龙院长；四川省文旅厅戴厅长、四川省文联主席陈智林、四川省博物院盛院长等领导和同行的无私支持和帮助，正是有他们的支持和助力，我在艺术道路上才越走越宽广。